ベスト・キャラクター＞２０１２年の結果発表

ボンド（ダニエル・クレイグ）まで犠牲にしながら潜入捜査官のリストを奪われたＭ（ジュディ・デンチ）に、そろそろ進退考えたら？・・・とチクチク。復帰したボンドにもイヤミたらたらで、「デスクワークしてたって現場のことなんざ分かる」と大口叩く。どう見たってイヤ〜なキャラ。ボンドも「こいつ何様」とムカつくが、調べてみると元々は現場の人じゃん・・・とビックリ。その真骨頂は、公聴会でＭがピンチになった時に発揮された。Ｍがレンホーみたいな女政治家に仕分けされそうになると、なぜか助け船を出す。しかもシルバ（ハビエル・バルデム）が狙ってくるや、自ら身を挺してＭを守る。駆けつけたボンドも思わず「グッド・ジョブ」とウインクしちゃう男っぷり。ホンモノの男は安っぽく善人ヅラしないんだなぁと、こちとらも深く反省致しました。

『ヘルタースケルター』の、「もとのままのもんは目ん玉と爪と耳とアソコくらい。あとは全部つくりもん」というスターりりこ（沢尻エリカ）、
『グッモーエビアン！』の、ヤグの一番の理解者であるアキ（麻生久美子）
と競り合っての選出です。

後輩の由紀子（香里奈）のフォローに努め、クライアント百貨店の担当者である安西博子（加藤ローサ）の本音を引き出す際には"大人の女"に変貌して翻弄し、由紀子が懸命に模索している姿に一皮剥ける予感を得るや彼女の再起のために心を砕いて周到な手配をしつつ、馴染みのクライアントの新顔に顔繋ぎをすることにも怠りのない、一見したところとは異なる内実を窺わせていました。
由紀子の言う"白とピンク、レースとリボン"を卒業しつつも、全うすべきものとして本作で称揚されていた"ガールズ魂"を純粋形で貫徹し、「イタい」などとも言わせない個性として開花させていたのが光山晴美だったように思います。

『エンディングノート』の砂田知昭氏
『終の信託』の塚原透検事（大沢たかお）
『のぼうの城』の石田三成（上地雄輔）
と競り合っての選出です。

のっけからラブシーンが連発されるのに露出がほとんどない出し惜しみに、ロマンポルノ出身の監督とは思えぬ澄まし加減を感じて少々萎えたのですが、場面設定の非日常性と対になる"細部で際立つリアリティ"には、ロマポならではの感じがあって、けっこう笑えました。
そして、ラブストーリーかと思いきやアルコール依存症ものなのかという調子外れな変転を見せた後、なかなかコクのあるラブストーリーへと収束していって、すっかりやられてしまいました。
映画の序盤で額子（内田有紀）の発した「ばかもの」に微笑み、最後の場面でヒデの零した「ばかもの」が何だか沁みてきました。山中の川の流れと木の枝の伸び具合に、ただの風景とは異なる表象が宿っていたような気がします。

ぶっちぎりの選出なんですが、ほかにチラッと気になったキャラは、『宇宙人ポール』のルース（クリステン・ウィグ）、『ヘルプ　〜心がつなぐストーリー〜』のシーリア（ジェシカ・チャステイン）でした。

車中でメイビスがコンセプトを繰り返し歌っている冒頭の場面もなかなかですが、やはり嵩上げのためのヌーブラをつけたままで脱いで立つ貧相を敢然と晒していたヌーブラヌードの場面が強烈でした。
あの夜のメイビスに些かの思い上がりもないことを雄弁に語っている重要なシーンだったような気がします。顛末だけを聞けば、一夜限りの彼女の言い寄りに対して、単に都合よくマットを翻弄しただけのことのように評する人が少なからずいるのでしょうが、自分の前で何とも言えない貧相を一切隠すことなく直立になって晒していたメイビスの縋るような表情を目撃したマットは、決してそのようには受け止めていないと思いました。
あのときの彼女の切実さには何らの嘘もないけれども、その気分をずっと維持していられないのもメイビスの紛れもない姿なのでしょう。彼女は、マットと人生を歩んでいける女性ではないのですが、自身の再生のためにマットを利用したわけでもないように思いました。

『アーティスト』のジョージ・ヴァレンティン（ジャン・デュジャルダン）
『ファミリー・ツリー』のシド（ニック・クラウス）
と競り合っての選出です。

ミッキーが父親とのコミュニケーションがうまく行かないことをジョニーに零した際、「きみのほうがリードしてやらなければ」と言われ、「さんざんやってきたわよ」と返したことに対し、「いいかい、最高の３割打者だって７割は打ててないんだよ」との助言をしていた場面や、フランクなようでいて今一歩ガードの固さを崩せないでいるミッキーへの高まる想いをやや持て余し気味に湖に飛び込むという破天荒な発散をしたことが思いがけなく功を奏することになる場面での彼のリライアブルな人物像が気に入ってます。

ベスト・キャラと言われると、人望というか、やはり人間的な魅力で「エンディング・ノート」の砂田知昭さんですね。

病が進み、死が近づいても自分の最期を自分で段取ることができるというのは、生きている者にとって大きな希望ではないでしょうか。

仕事一筋だったお父さんが、家族と向き合い、一緒に旅行し、本人の希望によってキリスト教に入信までできたことは本当に素晴らしい。そして、その記録が娘さんの手によって、知昭さんのキャラにふさわしく重苦しくならず、笑いを交えた軽妙なドキュメンタリーとして結実した。

映画に出来ることの地平を、ひとつ広げてくれた作品でもありました。

御大が８０越えて、こんな軽やかでユーモアたっぷりの作品を作った事に、まず感服。
これは感受性が錆びてない証拠ですよね。
つられてオスカー女優たちは、ゲロ吐くは、青筋立ててセルフパロディするは、もう大変(笑)。余裕綽々の男優達と共に、現場は楽しかったろうなぁ。
それなのに、ちゃーんと「子供の喧嘩に親は口出しするな」の、洋の東西を問わない格言も含まれているなんて、さすが！
監督の余裕や幅を感じ、私も歳を取るのが、ちょっぴり楽しみになりました。

小学生みたいなリュックを背負ってヒッチハイクしてる「全然可愛げのない」？宇宙人・・・なんてのを考えついたヒトに、もう感動してしまいました。（うつ病のロボットが登場する小説を初めて読んだときと同じくらい。）

映画自体もすごーく面白かったヽ(^o^)丿

今年の選出ですが最初に浮かんだのは『ヤング≒アダルト』のシャーリーズ・セロンでしたが、前回選んだのが『家族の庭』のメアリーだったので、２年続けて"痛い女"というキャラを選ぶのも気が引けて、今年は"痛い男"の代表として彼にしました(笑)。
この企画で、劇場鑑賞ではなくDVD鑑賞から選んだのも今回が初めてです。

本来はこの作品の登場人物４人全員が、私のベストキャラとなります。
映画の特徴の一つとして"人間図鑑"の役割があると思うのですが、本作はまさにそのサンプル作品としたらよい程の、現代社会のある階層のステレオタイプが見事に描かれていました。
その中でもアランは私の中では一番強烈で、現実社会でも私の最も苦手なタイプだったので選びました。
とにかく、彼の鈍感さは群を抜いていたように思います。
ただし、彼のそれは決して天然ではなく、最初は(恐らく)確信犯としてあのキャラクターを(社会や家庭内で)演じていて、それが習い性となり、無自覚となり、本物の"最低人間"に成り下がる、哀れな現実派タイプの代表として描かれていた様にも感じられました。
なので、嫌いだし絶対に友達にはなりたくはないが、心底否定も出来ない現代社会の犠牲者の一人なのでしょうね。
まあ、これはこの４人タイプは違えど全員そうなので、この作品はそういう事を言いたかった様に感じられます。

あまり根拠のない自信に包まれて、
「俺はイケてる！」と胸をはるシド君に
とってもなごみました〜。
空気は読めないけど、素直で誠実で意外と大物。
サンドバッグとしても有能（笑）。

携帯がポシャった時の顔！
と、そのあとの体育座りでテンション下がった様子！
なんか一発芸みたいなのでベストキャラと言えるか微妙ですがあまりにもツボったので（＾◇＾）。
映画館で前に座ってたお客さんが思わず、ブー！て噴き出したのでタイミングも良すぎて爆笑してしまいましたー。
ドラゴンタトゥーの女の子と迷うてたけど、こちらは続編もありそうなので保留しときます。

ベストキャラ部門と、ベスト名場面部門もあったら面白そうですね。

原田知世さんの大ファンです。まさに原田知世さんというイメージどうりの役でした。わざとらしいまでの癒し系。２０１２年は「時をかける少女」をスクリーンで観る機会もあり、３０年間まったくかわらない可愛らしさに感動しました。

見た人は絶対忘れないキャラクターですよね。
情報が入る前に見たかったー・・・・

トイ・ストーリーでお気に入りのキャラはバネ犬やったんですけど、今回はウッディで。元々好きでしたが、『３』は映画もウッディも最高でした。

２００６年のベスト・キャラに選ばれたジェームズ・ボンド。殺しのライセンスを取ったばかりで、がむしゃらで仕事は荒いは、女性に本気になるはで、お世辞にもスマートとは言えませんでした。それから月日が経って、一気に老けた（笑）。今作では、ちょっと死んでた間に体力ガタ落ち、現役復帰のテストで息が上がってしまいます。しかし、ロートルの余裕でＱ（ベン・ウィショー）やイヴ（ナオミ・ハリス）としゃれた会話ができるようになりました。プロらしくなったし、大人になったな〜。でも、その大人がＭ（ジュディ・デンチ）といっしょのときなど、チラリと見せる変わらぬやんちゃっぷりが堪りません〜（悶絶）。
自分が選んだ過去のベスト・キャラを見て、健気な少年に弱いと自覚していましたが、ジェームズ・ボンドも健気な少年だったろうなと思います。