投稿者: お茶屋

夢破れても風立ちぬ。
堀越二郎（声：庵野秀明）の飛行機と女性という夢は二つとも（というか夢も愛も）破れたが、それでも生きるという話だった。追い風であれ、向かい風であれ、死なないかぎりは生きないと。（う～ん、愛に破れたわけでなく、このうえなく美しく成就したんだけど。夢も破れたわけでなく、思いどおりの飛行機は作れたんだけどね。しかし、・・・・というところがミソ。）

関東大震災のスペクタクルを始め、航空機の対比（ドイツの厳めしさ、イタリアの軽やかさ）、自然や風景の描き込みの繊細さなどなど、見飽きることがなかったけれど、この力の抜け具合は微妙～。程よい加減とみるか、平板とみるか。いいところは皆、予告編で使われたような気がしないではない。ワタクシ的には、恋愛部分が「うへ～」だったもので（^_^；。そのかわり、二郎の上司の黒川さん（声：西村雅彦）が歩くたびに、髪の毛がわっさわっさと浮き上がるのがツボだったりして。←お子ちゃま？

飛行機も道具なので爆弾を運んだり、人を運んだり。道具の作り手としては、良いことの方に使ってほしいわけで。カプローニさん（声：野村萬斎）は、人を運ぶことに使ってほしそうだったけれど、二郎はどうだろう。あの美しさへのこだわり様は、芸術家のようでもあった。（つまり役に立たなくても美しく飛んでりゃそれでイイという。それが人の命を奪うとは、二郎の気持ちはいかばかりか。芸術と戦争のベクトルは真逆だ。）

ともあれ、煙草をいくら吸っても煙たがられることがなかった近い昔（震災から敗戦まで）を背景に生きることを描いた良作だった。荒井由実の「ひこうき雲」も含めて、音楽がとても気持ちよかった。

［追記］
堀越二郎って私にはほとんど超人に思える。１０年という期間限定ではあるけれど、夢にも愛にも並ではない情熱を燃やすことができるなんて凄いや。それなのにちっともギラギラしてなくて飄々としているのは奇跡のよう。（菜穂子の後追い問題。）

この作品は、美しさにこだわったファンタジーだと思う。時代背景は美しさを際だたせている。

監督：宮崎駿
（2013/07/21　ＴＯＨＯシネマズ高知３）

ジョン・レノンが「言いたいことをビートに乗せて歌えば、それがロックだ」みたいなことを言っていたと思うけど、それでいけばロックな映画だった。で、言いたいことというのは「映画、好き好き！」（笑）。主人公は正しくビートされており、へとへとになって横たわると映画が愛撫してくれる。映画とのラブシーンまである（^_^；。そして、映画ファンの大好きなベストテン選びまで（^Q^）。

かつて映画は、娯楽であり芸術だった。ところが今や芸術作品を上映する場がなくなっている。それは金儲け優先のシネコンがはびこって、芸術性のある映画が上映されにくくなったから。そう言って、娯楽であり芸術である名作を上映しつづける主人公に共感するのは映画ファンとして必定。この映画が、2012年高知のオフシアター・ベストテン日本映画第一位に選ばれた理由がよくわかった。

兄の借金を返済するため、シネフィル青年秀二（西島秀俊）が殴られ屋として稼ぐ話と聞いて、暴力的なシーンは指の隙間から観ることになると思っていたが、なぜだかそれほど痛くはなくて、目の潰れ具合が前の場面と違うとか、余裕で観ることができた。しかし、西島秀俊は、あいかわらず青年役が似合うなぁ（笑）。

陽子（常盤貴子）・・・・ブラボー。
ヒロシ（笹野高史）・・・・この人がハラハラドキドキすると観ているこちらまでドキドキ。
ボス（菅田俊）・・・・お金貸したらいかん。もう、返せませんから～。

監督：アミール・ナデリ
（高知オフシアター・ベストテン上映会　2013/07/06　県民文化ホール（グリーン））